Bienvenidos a Sin City, ciudad de policías corruptos, atractivas damas y vigilantes desesperados. Unos buscan venganza, otros redención, y algunos, buscan ambas cosas. Un universo de héroes inverosímiles que intentan hacer lo correcto. Sin City es una ciudad que vive entre la luz y la oscuridad, llena de personajes singulares.

"Todo es asombro y crujir de huesos, desde el talento con que están engarzadas las tres historias peligrosas, al brutal casting (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)."
Javier Cortijo: Diario ABC

"Una cuidadosa y preciosista traducción, casi imagen por imagen, frase a frase (...) la extrema fidelidad es un atajo veloz hacia la gelidez y el embalsamiento expresivo. (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Jordi Costa: Fotogramas

"Cautiva desde su inicio (...) esa pasión apenas tiene arrastre temporal. (...) Se queda en el envoltorio (...) le falta rabia, emoción y desolación verdadera"
Javier Ocaña: Diario El País

"Es como una convención en el museo de cine del subconsciente de Tarantino (...) No es una simple adaptación de un cómic, es como si el cómic hubiera cobrado vida y se hubiera hinchado a esteroides (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)."
Roger Ebert: rogerebert.com

"'Sin City' ha sido elaborada con un cuidado tan escrupuloso y con un amor tan evidente por las influencias del género que es una pena que la película sea aburrida."
Manohla Dargis: The New York Times

"No se parece a nada que hayas visto antes"
Lou Lumenick: New York Post

"Es un visionado obligatorio para su generación. 'Sin City' tiene una larga, larguísima vida por delante."
Desson Thomson: The Washington Post

"Salvaje, sexy y ferozmente divertida (...) Es demasiado buena (...) Una visión atrevida e implacable (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
Peter Travers: Rolling Stone

"La síntesis de historia, actuaciones y tecnología es mucho más satisfactoria que en el experimento similar del año pasado, 'Sky Captain and the World of Tomorrow'."
Todd McCarthy: Variety

"Todo está meticulosamente imitado, pero no tiene vida (...) 'The League of Extraordinary Gentlemen' y 'From Hell' no funcionaron. 'Sin City' es algo mejor, pero no por mucho (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Peter Bradshaw: The Guardian

"La mejor película de Rodriguez de lejos y un festín para los fans de los noirs pecaminosos en blanco y negro con un toque violento (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Kim Newman: Empire

"Un impresionante banquete visual y visceral (...) No sólo ha conseguido llevar al género a un territorio virgen, sino que quizá haya creado uno nuevo."
Paul Clinton: CNN

"Visualmente asombrosa (...) Una de las películas más ingeniosas y morales del año."
Ken Tucker: New York Magazine

"Hay algo que apreciar en cada esquina (...) 'Sin City' es tan interesante que no vemos a actores con nombres sino a los personajes que interpretan (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
James Berardinelli: ReelViews

"Cualquier fan con afinidad por el noir o por el trabajo riguroso de Miller saboreará esta versión (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
Nick Schager: Slant

2005: Festival de Cannes: Premio Técnico (por su potencia visual). Nominada Palma de Oro
2005: Saturn Awards: Mejor Película de Acción/Aventura/Thriller, Mejor Actor Sec. (Rourke)
2005: Critics Choice Award: Nominada al Mejor Reparto
2005: Asociación de Críticos de Chicago: Mejor actor secundario (Mickey Rourke)
2005: Asociación de Críticos Online: Mejor Fotografía, Montaje, Actor sec. (Rourke)
2005: Asociación de Críticos de Phoenix: Mejor Montaje, Mejor Maquillaje
2005: Asociación de Críticos de San Diego: Mejor diseño de producción

Después de haber perdido el control sobre su guión de Robocop 2 en 1990, Frank Miller, había pasado a desconfiar de los grandes estudios de Hollywood y era reacio a ceder los derechos de su historieta Sin City, a pesar de las millonarias ofertas que le hicieron.Mientras tanto, Robert Rodriguez acababa de terminar Spy Kids 3D y buscaba seguir trabajando con lo último en tecnologia digital. Que mejor que Sin City, una historieta que se destaca por el uso del contraste blanco-negro, algo que sería imposible de lograr si se la filmara normalmente, ya que para las cámaras comunes es muy difícil capturar el blanco y el negro puros.Rodriguez llamó por teléfono a Miller y le hizo una oferta: lo invitaba a Texas para mostrarle unas cuantas tomas. Si a Miller le gustaban, cerrarían el trato.Usando una pantalla verde, cámaras Sony de alta definición y a los actores Josh Hartnett y Marley Shelton, Rodriguez filmó una escena de una historia corta de Sin City y ese mismo día la editó, le puso música y le agregó algunos efectos especiales. Miller quedo maravillado y, por supuesto, aceptó.Ese corto de tres minutos, que logro convencer a Frank Miller se transformó en la escena inicial de la pelicula.

Hacer que la sangre fuera de color blanco fue un duro reto: se tuvo que usar un liquido rojo fluorescente que fue iluminado con luz "negra" y esto permitió a Rodriguez colorearla de blanco en post-producción.

El amarillo reacciona con la pantalla verde que se usa para filmar, lo que provoca que seaimposible separarlo del fondo. Por esto, el Bastardo Amarillo fue pintado de color azul y se lo coloreó de amarillo en forma digital posteriormente.

Luego de filmar su escena, Tarantino quedó encantado con la tecnología digital, al punto de decir que filmará su propio film digital.

Robert Rodríguez decidió que él y Frank Miller compartirían las tareas de dirección, aunque esto también exigiera realizar sacrificios. Con el fin de evitar incumplir las normas de los sindicatos que establecen que sólo puede haber un director por película, Rodríguez tuvo que darse de baja de la Asociación de Directores de América para garantizar el puesto de Miller.

Shellie es el único personaje presente en las tres historias que componen la película.

Shellie es uno de los personajes favoritos de los que conviven en Sin City del autor de la novela gráfica, Frank Miller.

Devon Aoki tuvo tres entrenadores de karate para conseguir la destreza física de Miho y la técnica de la lucha con espada.

Michael Clarke Duncan repite con Manute un personaje de cómic para el que Frank Miller escribió. El primero fue Kingpin de Daredevil.

Para el papel de Hartigan, Robert Rodríguez pensó inmediatamente en Bruce Willis. “Enseguida supe que Bruce Willis tenía que ser Hartigan. En un episodio antiguo de ‘Luz de luna’ que tenía grabado le ví haciendo de detective duro. Actuaba en tono de comedia pero era muy directo y queda muy bien en blanco y negro. Así que le enseñé las primeras escenas y él aceptó incluso ante de que terminara".

Al principio, Miller y Rodríguez iban a incluir en el reparto a dos actores diferentes para hacer el papel de Roark Jr. y Yellow Bastard, pero Stahl convenció a Rodríguez para que le dejara interpretar a ambos.

Cuando hubo que contratar un estudio de efectos especiales, Rodríguez hizo algo muy particular. En vez de una, contrató a tres: una compañía para cada historia. De esta manera, cada una de las historias tendría un aspecto diferente, distintivo y coherente.

En varias etapas del rodaje, Rodríguez sometió el material al examen más difícil. Llevó el material rodado a varias convenciones de cómics y no dudó en mostrárselo a los aficionados para ver sus reacciones.

Para dar vida al personaje de Marv se hicieron cinco protesis faciales diferentes para incorporar a la cara de Mickey Rourke. Rodriguez y Miller decidieron en una larga sesión de maquillaje cual sería la idonea para la película.

Rourke tardaba dos horas y media en ponerse la peluca, la prótesis de la frente y de la nariz y la de la mandíbula. Para desprenderse de todo ello otros tres cuartos de hora eran necesarios.

Para que Benicio del Toro se pareciera aún más al personaje de Jackie Boy se le fabricaron unas protesis para que tuviera la mandíbula más cuadrada y la nariz más larga.

Stahl, su personaje Yellow Bastard era el más complicado de aclimatar, tenía que pasar cuatro horas para transformarse. Esto incluía pegar y pintar su prótesis de azul de la cabeza a los pies.

Bruce Willis se quedó con parte del vestuario de su personaje Hartigan.

Quentin Tarantino asistió al rodaje por invitación de Robert Rodríguez – y cobró un dólar por rodar una secuencia adicional de la historia de “The Big Fat Kill” (en la que Dwight y Jackie Boy están conduciendo bajo la lluvia y Dwight cree que Jackie Boy, que está muerto, le habla).

No se usó guion para filmar la pelicula y los comics se usaron como storyboards.

Jessica Alba preparó su papel visitando varios locales de strippers.

Para el baile sensual que tenía que desarrollar Jessica Alba, Rodriguez le recomendó que se inspirará en el baile de Salma Hayek en Abierto hasta el Amanecer.

El papel del senador Roark le fue ofrecido a Willem Dafoe

Joder, Goldie. ¿Quién eras y quién quería verte muerta?

Hay que demostrar a los amigos lo que uno vale. Y a veces eso suponer morir. A veces supone tener que matar a mucha gente (Dwight).

No soy una mujer accesible. No soy nada fácil (Shellie).

¡Si yo me muero tú te vienes conmigo! (Jackie Boy)

No me gustaba hablar con la gente, y al hacer de psicólogo de una niña de 19 años, me sentía como un enfermo de pakinson haciendo de cirujano con una llave inglesa (Hartigan).

La niña vive, el viejo muere, es lo justo (Hartigan).

Me encantan los matones. No importa lo que les hagas, nunca te sientes mal por ello (Marv).

-Cardenal Roark: ¿Vas a disfrutar mucho matando a un viejo desarmado e indefenso?
-Marv: El momento de matarte no, pero cada segundo de antes va a ser la leche. Ya puedes gritar.

Le quito el arma....... las dos (Hartigan)

Esa gabardina que llevas es cojonuda, amigo (Marv)

Marv: Patrick Henry Roark. San Patricio. Pudo ser presidente de Estados Unidos pero prefirió la iglesia y se ha convertido en el hombre más poderoso del Estado. Ha tumbado políticos y ha colocado al inútil de su hermano como senador. Ahora va a morir en nombre de una puta muerta. Ya me he hecho a la idea, y cada vez me gusta más.

Hartigan: Jodida forma de empezar la jubilación.

Dwight McCarthy: Hola, soy el nuevo novio de Shelly y estoy pirado.

En la parte en la que Marv va a la granja a las afueras de la ciudad y es arañado por Kevin, puede apreciarse como la trayectoria de los arañazos cambia.

El sacerdote con el que Marv se confiesa es Frank Miller, creador de Sin City y co-director del film.