Finbar McBride odia ser el centro de atención de los demás, pero pasar inadvertido midiendo menos de uno treinta y cinco es poco menos que imposible. Finbar, que nació aquejado de raquitismo, desearía llevar una vida de aislamiento, disfrutando de su única pasión: los trenes. Por ello, se instala en una estación de tren abandonada de New Jersey, pero poco a poco, y sin quererlo, se va relacionando con sus escasos vecinos. Olivia Harris es una artista que lucha por superar la reciente muerte de su hijo y la ruptura de su matrimonio. El cercano puesto de perritos calientes lo lleva Joe Oramas, que tiene talento para la cocina y unas ganas insaciables de conversar. Inesperados lazos de afecto y entrega van uniendo a estos tres marginados, quedando de manifiesto que incluso el aislamiento es mejor cuando se comparte.

Obtuvo excelentes críticas, tanto entre los críticos americanos (estuvo en el Festival de cine de Sundance) como en los europeos (Festival de cine de San Sebastián).
FilmAffinity

"La comedia y la tragedia, a un metro del suelo. (...) brochazo aunténticamente genial de convertir, al tiempo, una película divertidísima en algo muy serio, muy profundo, muy útil para sazonar nuestra propia carne"
Oti Rodríguez Marchante: Cinemanía

"Una película independiente con todas las letras, con sus virtudes (sencillez, sinceridad, cercanía) y con el único defecto que se le puede achacar: cierta sensación de ya vista. (...) triunfa gracias a pequeñas grandes cosas: buenos diálogos, certero retrato de personajes, sinceridad y delicadeza."
Javier Ocaña: Diario El País

"Una visión delicada, atenta e hilarante sobre la soledad (...) Es el tipo de película apetitosa que quieres compartir con los demás"
Elvis Mitchell: The New York Times

"El entorno rural y el tema de los solitarios que se unen son emotivos. Los actores secundarios (...) están excelentes."
Jim Healy: Chicago Reader

"Finbar es un personaje distintivo (...) No es una de esas películas en las que el problema es que los personajes no se han acostado juntos y la solución es hacerlo (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
Roger Ebert: rogerebert.com

"Es encantadora y sobria. Quizá divague un poco al final, pero no entiendo cómo alguien puede rechazar su determinación para decir algo relevante (...) Puntuación: ★★★ (sobre 5)"
Derek Malcolm: The Guardian

"'The Station Agent' es una comedia modesta pero amplia que evita la tentación de caer en el melodrama barato para llevarnos a un lugar único (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
William Thomas: Empire

"Los tres actores no podrían estar mejor. Una película pequeña y frágil con grandes sentimientos. Es algo especial (...) Puntuación: ★★★ (sobre 4)"
Peter Travers: Rolling Stone

"Es una joya que, como sus protagonistas, demuestra un espíritu ferozmente independiente lleno de optimismo discreto y humor seco (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Stella Papamichael: BBC

"Su punto fuerte es su capacidad para alejarse de la superficialidad y los estereotipos (...) Es una de las mejores películas del año y espero que no pase desapercibida."
Jeff Otto: IGN

2003: Premios BAFTA: Mejor guión original
2003: Sundance: Premio del Público, Mejor guión, Premio Esp. Jurado (Clarkson)
2003: Festival de San Sebastián: Premio Especial del Jurado
2003: Premios Independent Spirit: Mejor guión novel y John Cassavetes. 4 nominaciones
2003: Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión original
2003: Sindicato de Actores (SAG): 3 nominaciones, inc. Mejor reparto (Largometraje)
2003: Asociación de Críticos de Chicago: Nom. Mejor intérprete revelación (Dinklage)
2003: Asociación de Críticos de Boston: Mejor actriz sec. (Clarkson)

Tom McCarthy escribió los tres personajes principales de Fin, Olivia y Joe expresamente para los actores que los interpretan. “Desde que dirigí a Peter Dinklage en la obra de teatro The Killing Act, hace seis o siete años, nos hicimos amigos, pero al principio desarrollé el papel de Fin sin tener en la cabeza a Peter. Yo estaba interesado justamente en crear un personaje que pretende aislarse. Pero una noche, tomando unas copas con Peter, me sorprendió cuánta atención atraía por su enanismo y la habilidad que tiene para aislarse cuando quiere. Inmediatamente pensé en el personaje de Fin, que es en sí mismo un maestro de la desconexión. Me he dado cuenta de que la gente hace lo mismo en diferentes niveles y momentos, movida por el instinto tan humano de apartarse de la sociedad cuando algo te hiere, de que te dejen solo; la cuestión es cuánto tiempo”.

El director del film considera su película como un western: “Un western por su iconografía: El tren, la estación semiabandonada, un forastero que llega a un sitio fronterizo con un pasado oculto, de heridas abiertas, mujeres que han amado, pero temen volver a hacerlo… Son personajes de películas que más me interesan como espectador y creador: las de John Ford y las de Sergio Leone”.