Una banda organizada formada por seis individuos es contratada para dar un golpe. Anteriormente varios de los miembros no se conocían entre sí, por lo que entre ellos usan nombres en clave. El objetivo: atracar una empresa para llevarse unos diamantes. Pero, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos mueren en el atraco, y el resto se reúne en el lugar convenido.

Deslumbrante ópera prima de Tarantino. Para muchos -entre los que se incluye quien esto escribe-, estamos ante la más revolucionaria primera película de un realizador en décadas, y uno de los mejores ejemplos del cine independiente norteamericano. Apenas 100 fascinantes minutos que reformulan algunos de los códigos del cine de autor de los últimos tiempos. Un desconocido ex empleado de videoclub sin formación académica de cine sorprendió a todos con un violento thriller sin apenas acción, de trama apasionante, ingeniosos diálogos, contundente banda sonora, puesta en escena calculada y un montaje espacio-temporal diferente. Un film genial que rebosa talento.
Pablo Kurt: FilmAffinity

"La película es un largo clímax. Incluso con sus flashbacks y saltos temporales, nunca decae. Tienes que remitirte al 'Le salaire de la peur', la película de Clouzot de 1952, para encontrar un suspense tan implacable"
Desson Thomson: The Washington Post

"Una pequeña película criminal de bajo presupuesto con una pirotecnia cinematográfica deslumbrante y una energía dramática espectacular."
Vincent Canby: The New York Times

"Un drama criminal directo, intenso y sangriento sobre un chapucero robo y sus consecuencias"
Todd McCarthy: Variety

"Esta película, la primera de un guionista-director obviamente talentoso, es como un ejercicio de estilo (...) La película tiene uno de los mejores repartos imaginables (…) Puntuación: ★★½ (sobre 4)"
Roger Ebert: rogerebert.com

"Una película brutal, brutal en el mejor de los sentidos: brutalmente austera, brutalmente divertida, brutalmente brutal"
Mick LaSalle: SFgate

"Una aclamadísima película revisionista del cine de gánsgers que me parece que tiene más estilo que sustancia"
Gene Siskel: Chicago Reader

"La película debut perfecta. Punto final (…) Puntuación: ★★★★★ (sobre 5)"
John Naughton: Empire

"Tal vez sea un poco demasiado pretenciosa en algunos momentos, y tal vez incluya demasiadas referencias a la cultura pop, pero se trata de un debut en toda regla, diseñado para funcionar como tarjeta de presentación de un nuevo gran talento"
Anne Billson: Telegraph

"El diálogo de Tarantino resuena con ingenio obsceno y poesía vulgar, y usa la pantalla panorámica para causar efecto con mucha profundidad de campo que crea un espacio dramático entre la gente."
Philip French: The Guardian

"El entusiasmo de Tarantino y su pasión por lo que ha creado, revitaliza esta gran historia y, dejando a un lado el caos, hace que resulte atractiva durante más tiempo del que cabría sospechar (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Kenneth Turan: Los Angeles Times

"Es dinamita de mecha corta (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)"
Rick Groen: The Globe and Mail

"Se mantiene tan impactante, perversamente divertida y estilizada como en el estreno (...) [Un] equilibrio inteligente entre humor y tensión (…) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Almar Haflidason: BBC

"La primera película de QT como guionista y director muestra una sensibilidad cinematográfica notablemente desarrollada"
Chuck Bowen: Slant

"Un fascinante tratado sobre el tema de la traición ambientado en un páramo urbano que asesina la esperanza y hace prácticamente imposible la redención"
Derek Malcolm: The Guardian

"Y aunque Tarantino nunca consigue impregnar a los personajes de la sensación de aislamiento que caracteriza a los mejores noir, lleva a cabo este ejercicio de forma entusiasta. Es más púrpura que noir, pero tiene jugo"
Jay Carr: Boston Globe

"Sin duda, poderosa"
Luis Martínez: Diario El País

"Insólita y violenta ópera prima, donde se mezclan la sangre, el talento y una apasionante estructura"
Carlos Boyero: Diario El Mundo

"Guión perfecto (...) gran puesta en escena"
M. Torreiro: Diario El País

"Original thriller estilizado hasta la abstracción. Su dinámica narrativa se articula a través de un gran sentido de la atmósfera, construida con una notable violencia (...) El resultado (...) es prácticamente redondo. (…) Puntuación: ★★★★ (sobre 5)"
Fotogramas

1992: Festival de Toronto: Premio FIPRESCI
1992: Premios Independent Spirit: Mejor actor secundario (Buscemi). 3 nominaciones
1992: Círculo de Críticos de Nueva York: Nominada mejor director novel y actor (Keitel)
1992: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a mejor película y mejor director
1992: Festival de Sitges: Mejor director y mejor guion

Durante la película suena frecuentamente una emisora cuyo nombre es K-Billy. Casualidad o no, la cuarta película de Tarantino se llama Kill Bill.

Durante la película se puede oir 259 veces la palabra fuck (joder).

El productor entrego al joven Quentin Tarantino una lista con 10 nombres, entre los que se encontraban, Dennis hopper, Christopher Walken o Harvey Keitel. Si tarantino seducía a uno de ellos, Gladstein le entregaría al momento 1.300.000 dólares, y si la persuasión se prolongaba hasta 2, doblaría este presupuesto. Al oír esto, el futuro director de Pulp Fiction, se las ingenió para que el guión de reservoir dogs llegara a las manos de harvey keitel, quien asombrado por su calidad asumió parte de la financiación de la cinta con su dinero.

La película iba a ser dirigida por Monte Hellman pero Quentin Tarantino pudo vender un guión que tenía y con ese dinero logró dirigir su película. Hellman quedó como productor.

John ojea una agenda mientras los demas hablan sobre "Like a virgin" de Madonna:
John : ¿Toby?¿Quién cojones es Toby?
J: Oh, Toby, esa chinita ¿Cuál era su apellido?
Sr.Blanco(Larry): ¿Qué es eso?
J: Una vieja agenda que encontré en un viejo abrigo que hacia mucho que no me ponia...¿Cómo se llamaba?
J: ¿Chew?¿Toby Chew?
J: ¡¿Wow?!
Sr.B: Dame esa puta mierda.
J: ¿Qué coño estás haciendo? Venga dame mi agenda.
Sr.B: Estoy hasta los huevos de oirte John, asi que te la daré al salir.
J:¿Cómo que al salir? Venga, damela ahora.
Sr.B: LLevas quince minutos repitiendo nombres...Toby.¿Toby Wong?¿Toby Wong?¿Toby Wong?¿Toby Chan? El puto Charlie Chan. Tengo la polla de Madonna en mi oido izquierdo, y la chinita Toby nosequemas en mi oido derecho.

-Él se quedó dormido en el sofá, ella se acercó muy despacio, le puso cola de contacto en la polla y se la pegó al vientre.
-¿Se cabreó?.
-¿Cómo te sentirías tú si para mear tuvieras que hacer el pino?.

Me importa una mierda lo que sepas o no sepas, te voy a torturar de todos modos (Sr. Rubio).

¡Que le den por culo a este memo!

¿Sabes de qué va "Like a Virgin?. Te dire de que va "Like a Virgin". La canción habla de de una pequeña zorra, una máquina de follar. Polla, polla, polla, polla.Hasta que un día conoce a un tío. Un tío con una polla enorme. Un super-pollón. De hay que que cuando follan siente algo que no sentía desde que era virgen: dolor. Y de ahí el título:"Like a Virgin". (Sr. Marrón)

¿Tommy? ¿Tommy? ¿Tommy Wom? Tommy Wom... Tommy Chang... ¡El puto Charlie Chang! Tengo a mi derecha a la puta polla de Madonna y mi izquierda a la chinita Chang no se que más. (Señor Blanco)

─ Tu serás el Señor Rosa.
─ ¿Por qué tengo que ser yo el Señor Rosa?
─ Por maricón, ¿vale?
─ ¿Por qué no puedo ser el Señor Púrpura?
─ No puedes ser el Señor Púrpura.
─ ¿Por qué no?
─ Tengo al Señor Púrpura reservado para otro trabajo.
─ ¿Qué coño importa que nombre tengas?
─ ¡Oh!, vaya, eso es fácil de decir para ti que tienes un nombre que suena bien. ¿Qué te parece si cambiamos los nombres? Ahora tú eres el Señor Rosa.
─ Basta. Nadie va a cambiar los nombres con nadie. Hay dos formas de hacer este trabajo. La mía y la puta calle.

Dejad de pelear, os comportáis como los putos negros; ¿habéis trabajado con negros? Son igual que vosotros, todo el día están diciendo que se van a matar.

En la escena en la que Vic Vega está con Joe cuando acababa de salir de la cárcel, llega Eddie "el amable" y comienza a pelearse con Vic en plan broma. Pues cuando se tiran al suelo y se vuelven a levantar han cambiado de posición, es decir, Vic que aparecía en la derecha ahora está a la izquierda igual que Eddie.